卡尔·车尔尼介绍

　　卡尔·车尔尼是贝多芬最得意的学生，贝多芬曾在1801年--1803年的三年间免费教他弹奏钢琴。他对于贝多芬的作品积极宣传，并在他的作品500号《钢琴理论及演奏大全》的第四册的第二、三章中论述如何正确演奏贝多芬的作品。他能够背奏贝多芬的全部钢琴作品。车尔尼作为一名钢琴教育家，培养了弗兰兹·李斯特这样的学生。他免费教李斯特弹琴，李斯特也说：“我的一切都是车尔尼教我的。”作为一名钢琴教育家，他一生写了无数钢琴练习曲，是学习钢琴的学生联系的基础教材。他的地位在于在贝多芬时代和现代钢琴演奏架起了一座桥梁。

　　1801年，年仅10岁的车尔尼去见贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770-1827），贝多芬被车尔尼精彩的演奏所打动，接受了这位学生。车尔尼师从贝多芬学钢琴并受胡梅尔和克莱门蒂（Muzio Clementi，1752-1832）的影响，钻研他们的教学法，车尔尼曾参加了克莱门蒂在维也纳的授课。贝多芬曾在1801年--1803年的三年间免费教他弹奏钢琴。车尔尼于1812年首演了贝多芬的钢琴协奏曲“皇帝”，他对于贝多 　　芬的作品积极宣传，并在他的作品500号《钢琴理论及演奏大全》的第四册的第二、三章中论述如何正确演奏贝多芬的作品。他能够背奏贝多芬的全部钢琴作品。车尔尼很快就成为维也纳最著名的钢琴教师，他的学生包括弗兰兹·李斯特（Franz Liszt，1811-1886），Kullak，Leschetizky，Theodor Döhler（1814-1843），Sigismond Thalberg（1812-1871），Stephen Heller（1813-1888）等，后来都成为著名的钢琴家。他免费教李斯特弹琴，李斯特也说：“我的一切都是车尔尼教我的”，并把自己写的练习曲题献给车尔尼。车尔尼在1842年出版了他的自传，"Memery of My Life"。车尔尼去世于维也纳，由于没有家庭，他的遗产都留给维也纳音乐及表演艺术大学和其他的慈善机构。 　　车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴学派的创始人，他总结了浪漫主义以前的注重指力的钢琴技巧，同时又指出了手臂重量的重要性，他在《钢琴理论及演奏大全》指出：“弹奏时，手的动作要藏起来，手指不可以抬得比必要时高。为了做得正确，有必要增强肌肉的内在紧张，在不破坏手指柔软运动的范围内，加入手臂的重量”，他在古典主义和浪漫主义钢琴演奏架起了一座桥梁。

　　作为一名钢琴教育家，车尔尼一生写了大量的钢琴练习曲，有编号的共有78本。他的练习曲强调指法技巧的发展，注重手腕动作有一定自由，同时注意应用渐强、渐弱的效果，是钢琴的基础教材，其中最著名的包括作品299《快速练习曲》和作品740《手指轻巧的艺术》，在中国大陆，《作品599初步教程》也应用很广。车尔尼的最后一部作品是Op. 861：左手练习曲（Studies for Left hand）。车尔尼还创作有钢琴四手联弹和奏鸣曲，他也创作了一些弥撒、安魂曲、交响曲、协奏曲和弦乐四重奏。车尔尼的练习曲融古典派的雅典风格和克莱门蒂的动态风格为一体，经过精心的编排，严密的分类，由浅入深，适应不同层次的钢琴学生练习。

　　当今，我国正掀起一股“钢琴热”——成千上万的少年儿童在学钢琴，而每一学琴的人都不同程度地选用车尔尼的各种钢琴练习曲来提高自己的演奏水平，车尔尼这个名字几乎成了钢琴练习曲的代名词，为广大钢琴演奏者和钢琴艺术爱好者所熟知。 　　1791年，奥地利著名钢琴演奏家、教育家、作曲家车尔尼出生在维也纳一个音乐世家，他3岁时就能弹钢琴，7岁时能将自己的乐思记录下来，10岁时已能清晰流畅地弹奏莫扎特、克莱门蒂的全部钢琴作品，并且具有超凡的音乐记忆力。1800年，9岁的车尔尼作为钢琴家已在维也纳举行首次公演。1801年，年仅10岁的车尔尼去见贝多芬，贝多芬被车尔尼精彩的演奏所打动，欣然接受了这位学生，其后，车尔尼先后演奏了贝多芬的《C大调协奏曲》和《皇帝协奏曲》，从而使他名声大振。 　　车尔尼的演奏引起了评论界的高度重视，以为他是维也纳继胡梅尔后最主要的钢琴演奏家。但是，由于车尔尼身体纤弱、生性腼腆、内向，与演奏相比他更适合教学，因此，从15岁起，车尔尼便开始了他为之献出毕生精力的教学生涯。作为一名杰出的钢琴教师，他培养了大批才华横溢的学生，其中包括多勒、克拉克、伊尔、塞尔伯格等，而最著名的便是一代钢琴大师李斯特。李斯特9岁时，有幸拜会了车尔尼。据车尔尼自传中写到：李斯特当时的演奏很不规范，粗糙而混乱，他的即兴演奏不具备扎实的和声基础，完全凭灵感。然而，在他的演奏中却蕴藏着一种天生的才气，正是这种难能可贵的气质，使车尔尼认为此人是位可造之材。经过车尔尼的精心调教与李斯特的刻苦努力加聪明才智，通过几个月的练习，当李斯特弹奏克莱门蒂、胡梅尔、贝多芬、巴赫的作品时，车尔尼无须去重视他的演奏技巧，而着重于让他了解各个作曲家的写作风格，车尔尼不断给他浏览新作品，使李斯特有了一种令人震惊的视谱能力。一年后，李斯特举行公演，轰动了整个维也纳。然而，车尔尼并没有把李斯特局限在刻板机械的技巧练习中，而是充分让他施展自己的才能，使他成为历史上赫赫有名的钢琴大师。

　　作为一名杰出的钢琴教育家，车尔尼的成就不仅在于培养出了一批著名的钢琴演奏家，更重要的是他在长期的教学实践中建立了一套完整的教学体系。车尔尼写了大量的钢琴练习曲及论文，指引着当时的钢琴演奏艺术得以健康发展。这些练习曲融古典派的雅典风格和克莱门蒂的动态风格为一体，经过精心的编排，严密的分类，由浅入深，适应不同层次的钢琴学生练习。 　　车尔尼作为贝多芬的学生、李斯特的老师，在19世纪钢琴演奏史上占有独特的承上启下的位置。如果说克莱门蒂的动态演奏技巧风格和李斯特的浪漫主义演奏技巧是钢琴演奏史上的两块里程碑的话，那么车尔尼就是这两块里程碑的铺路架桥者。车尔尼的钢琴练习曲在今天仍有巨大的现实意义，特别是对手指基本功训练以及演奏维也纳古典作品来说，更是不可或缺的养料，他为钢琴演奏艺术所作出的卓越贡献值得后人永远纪念和敬仰。 　　他的钢琴练习曲对于训练手指以及演奏技巧具有一定作用，在许多国家被广泛采用为钢琴教材。其中《钢琴初步教程》（作品599号）、《钢琴流畅练习曲》，（作品849号）、《钢琴快速练习曲》（作品299号）、〈手指灵巧的技术练习〉（作品740号，也称699号）、〈高级技术练习曲〉（作品365号）在我国常选作主要钢琴教材。其他偶尔选用的练习曲还有作品139、821、636、221、721、337、261、553、300、335、355、399、400、500以及专门锻炼左手技巧的718等。

　　车尔尼练习曲Czerny Etudes Op.740

　　奥地利钢琴教育家、钢琴家、作曲家车尔尼创作的钢琴练习曲集。共有50首练习曲。 　　第1首C大调左右手五指练习，手指的平均动作练习； 　　第2首G大调左右手琶音练习，大拇指从下面经过的练习； 　　第3首D大调右手五指练习，决速清晰的训练； 　　第4首降B大调右手三度练习； 　　第5首降E大调左右手双音同型的音阶练习； 　　第6首降A大调左右手琶音练习； 　　第7首C大调右手同音型反复； 　　第8首a小调左手轻快地八度练习； 　　第9首E大调右手轻快地八度练习，倚音、断音练习，轻巧地跳跃； 　　第10首C大调右手三度练习，包含音阶； 　　第11首F大调右手大拇指调换、手指扩张练习； 　　第12首d小调左手伸缩自如的琶音练习； 　　第13首降B大调右手快速经过音阶练习； 　　第14首g调右手分解和弦的练习； 　　第15首降E大调左右手扩张练习； 　　第16首C大调右手三连音大拇指调换手指的练习； 　　第17首a小调右手音阶练习； 　　第18首降A大调左右手琶音，双手交叉练习； 　　第19首降B大调右手不同距离的手指扩张练习； 　　第20首G大调左右手双八度练习； 　　第21首D大调左右手双手琶音练习； 　　第22首B大调颤音练习； 　　第23首E大调左手回音，轻快的触键练习； 　　第24首降A大调右手大拇指弹黑键时手的姿势平稳的练习； 　　第25首降D大调右手音阶练习； 　　第26首A大调右手琶音练习； 　　第27首D大调右手分解八度练习，包含四声部； 　　第28首D大调（B大调）左手琶音练习； 　　第29首D大调右手回音波音练习； 　　第30首F大调右手快速双音练习； 　　第31首a小调右手琶音练习，大拇指经过手掌的练习； 　　第32首C大调左右手和弦练习，包含八度断音，同音反复； 　　第33首降A大调右手八度跳跃练习，包含左右手双八度练习； 　　第34首C大调右手三度颤音练习； 　　第35首F大调右手同音反复练习，分解八度； 　　第36首A大调右手分解和弦，手指伸缩自如练习； 　　第37首d小调左右手同一音型反复练习，包含琶音； 　　第38首降B大调左右手两手交替八度练习； 　　第39首G大调右手三度练习； 　　第40首C大调右手和弦和断奏练习； 　　第41首a小调左右手手指灵活的练习； 　　第42首F大调右手双连音、回音的练习； 　　第43首D大调右手大拇指灵巧经过的练习，包含分解和弦； 　　第44首G大调左手分解双音，轻巧的八度练习； 　　第45首降A大调左右手分解和弦的旋律的连奏、歌唱性的练习； 　　第46首F大调左右手琶音的练习； 　　第47首降G大调右手分解和弦、琶音的练习； 　　第48首降A大调左右手颤音练习，音阶； 　　第49首G大调左右手八度断奏练习； 　　第50首g小调左右手分解和弦，各种组合练习。