林一峰的成功之道 Vol.1：稳扎稳打

　　出身屋村，一家七口三百尺，小时候不知道，稍微识事之后才明白自己是个真正穷小子；舅舅送给他第一把吉他，听着齐豫、潘越云、罗大佑开始哼唱，没有同伴和应，一把吉他也很动听；考进了城大，参加了许多比赛，有人夸他声线似张信哲，不知是好是坏，写下了一首《像我的人》，从此一发不可收拾。

　　上面这些经历，了解林一峰的人大概都看过，近乎于香港草根阶层的“发迹”史，又像是无名小子闯天关诙谐版。

　　没有高人发功传授内力，没有江湖前辈带携上位，林一峰的成功，和郭靖很像，没有什么取巧偷步，若说他和郭靖的区别，便是林一峰还有黄蓉的机智。

　　和同年纪的伙伴不一样，林一峰是听着妈妈闲暇时放的齐豫、潘越云、李宗盛唱的民谣长大的，这对他后来进入独立音乐圈子，甚至选择民谣成为最主要曲风有着巨大影响，也许那些从台湾远道而来的音符磨去了少年人的毛躁，造就了他性格中的沉稳，中学时，他便开始练习吉他，即使没有同伴，也丝毫不影响他对这项活动的热情。林一峰与商台的渊源颇深，17岁便参与主持了商业二台的节目《一切从音乐开始》，98年主持了《大家好声》，03年主持了具有个人标识感的《一人一吉他》。

　　若说商台是香港音乐圈的一大支柱，一点也不为过，历年来从商台走出了黄耀明、软硬天师、林夕、黄伟文等人，举办的“叱咤乐坛”颁奖礼则影响了华语流行圈数十年，林一峰从一开始，便选择了一条幕后音乐人都会走的道路，既然没有华丽的包装，也不需要铺天盖地的宣传，就用最纯粹的声音去吸引你，有什么，比成为一个DJ更能对音乐畅所欲言呢？

　　光是说话当然远远不够证明自己的能力，在城大求学期间，他参加了许多歌唱比赛，当年拿到了什么奖项已经不再重要，林一峰得到的，是比冠亚季军重要得多的临场经验，这些比赛磨练了他的技巧，也令他更加明白在现场演出中，应该怎样与观众互动。

　　1998年，林一峰为张智霖写了《像我的人》之后，这一年他共创作了3首歌曲，正式开始了他的创作生涯，从1998年到2010年，他创作了超过100首的歌曲，产量最丰富的那一年，他一口气写了30几首歌曲，既有为Twins、Boyz这样的偶像组合写的喧哗歌曲，也有孙燕姿写的《遇见》，陈奕迅想玩Disco他也奉上了一曲《要你的》。

　　如果不看作曲者名字，光从这些曲风，很难找出林一峰的“原型”在哪里，林一峰被隐藏在这些多变的旋律后面，多年来大量的音乐积累，每一次练习吉他，每一次写下乐评，都为他的创作开拓更广阔天地，林一峰并没有一般年轻人的急进心态，快速的成名对于他来说并无太大意义，幼年听了太多民谣，那些歌词中对生活的观察、思考，远比五光十色的繁华更加永恒。

　　如果这样继续为不同的人量身打造下去，或许乐坛又会再多一个雷颂德或者伍乐城，一个更加风格百变的作曲人。《雪糕车》的典故已经被大家熟透，本来专心创作的音乐人，无法容忍自己的作品被唱片巨头修改得体无完肤，终于鼓起勇气拿出积蓄，做个有骨气的唱作歌手。

　　万幸那年头唱作歌手终于开始流行，几年的盗版、下载危机，威胁到这个行业的生存，去芜存菁洗去了行业中大部分的寄生虫，“音乐为王”的理念又重回大家的脑海。2003年，香港刚经历完那场沙士危机，危机中人人团结，这时才显生命和情谊的可贵，历劫重生，让大家对生活有了不同看法，原来有时简单亦很美好，林一峰的《床头歌》面世，恰合当时社会氛围，无论是怀念童年，珍惜生活，还是认为《The Best Is Yet To Come》，从旋律、歌词、选曲、乐器编排，林一峰不施粉黛的音乐击中了人们的心灵。

　　很多对林一峰的介绍，认为他的职业生涯是从这张《床头歌》开始，但是我觉得，早在1994年的中学化学堂上，他就开始了自己的职业生涯，只是这一步步，走得比别人要缓慢，踩得也比别人要深，《床头歌》之前的“床头歌”，不知堆积了几百首未完成，才有这十首歌的雏型。

　　林一峰的创作，并未随着他转型为幕前而停顿，相反，从2003年开始，他迎来自己创作量的高峰，不论是为自己编撰歌词内容为主的民谣风，还是为他人形象量身打造的流行曲，都让人目不暇接，与曲风相对的，是歌词方面的精进，林一峰的撰词风格，并不似林夕的仙骨，也不似Wyman的销魂，他有市井气质也有诗意遐想，《红河村》的纯稚，《The Best Is Yet To Come》的简单，《女扮男生》的轻松，《爱你枕边暖》的复古。为妹妹林二汶打造的《爱你枕边暖》，兄妹二人感情极好

　　从为他们的大量创作中汲取可用的音乐元素来丰富自己的音乐，兼顾创作人和歌手的身份，使林一峰对这个圈子看得更为透彻，为了保证自己在音乐创作上的掌控权，他成立了以自己名字首字母，骤眼看去，与“Life”相似的“LYFE”作为自己厂牌的名字。“live for music”，“music for life”。

　　不似一般歌手红了便不管不顾地拼命发专辑，以博曝光度，林一峰保持着一年制作一张专辑的速度，以保证自己的音乐质量，每张专辑的概念也十分完整，抛去香港音乐产业的浮躁，从林一峰身上，我们看到的是稳扎稳打四个字。

　　生活的不容易，社会的浮躁动荡...种种原因造就了今天的林一峰，也给林一峰的音乐带来了无限的创作灵感。从音乐人推广角度，一个音乐人的经历和故事，是音乐以外一个非常重要的要点。