浅谈消除演奏中的紧张焦虑情绪(2)

　　
四、只顾眼前

　　不要想得太多，排除杂念。最常见的一种情绪是“背不下乐谱而停顿怎么办?给人傻傻的感觉多难为情”。这种消极的思想会转移注意力，使其不能集中于音乐的自然表现，只局限于某个音符或身体的姿态上，甚至完全脱离音乐。注意力应集中于感觉上，集中于指尖与琴键的接触，沉浸在音乐表现中，倾听旋律的逐渐展开，眼睛注意到双手在键盘上行云流水般的挥舞，把音乐想像成以极其自然的方式滚动出来的整体。演奏者只有将自己的感情注入音响中，由衷地表现音乐，才可能吸引听众，其音乐才真正有意义。

　　
五、运用想像

　　这种技巧可以用于建立一种记忆，把演奏全过程更有把握地贮存在记忆中。这样，对真正演奏就不再陌生，不再令人惧怕。临睡之前，让身体放松，想像在“弹奏”曲子，眼睛看着乐谱，双手放在键盘上，完全用大脑去倾听你认为应弹出的音乐效果，边“弹”边勾画出你在公开演奏。

　　时获得成功的美好感觉。想像还可以帮助你暖手，当感到双手发冷时，你的脑海里现出一个旺盛的火炉，你轻松地坐在旁边伸手烤火，环境舒适宁静。

　　
六、习以为常

　　训练人们达到“习以为常”状态的方法常用来帮助克服恐惧症，如恐高症。首先教会学生放松的方法，然后使其逐步接触所惧怕的活动。学习钢琴的学生可自己列出一个表格，把认为令自己惧怕的场合按一般的和最令人紧张的等级排列出来，这种根据每个人的情况由自己排列的方式非常重要。作为教师可以为学生提供各种可能出现的场合，以供学生参考。比如，两个学生之间互相弹奏，上集体课时面对大家弹奏，朋友聚会时小试身手，或是以边弹边录音的方式，更高的便是演奏会和音乐比赛了。鼓励学生参加义务的演出，类似的场合观众无需评论，学生会为此欣喜苦狂。在任何正式的演奏之前，一定要事先到演出场地去试琴，在弹奏时想像下面坐满了观众，为自己提供一次模拟演奏的机会。

　　
七、教师的作用

　　教师帮助学生如何面对演奏焦虑情绪时，起着举足轻重的作用。教师要把钢琴教学的过程看作是学生学习演奏的过程，不要错过每次上课的机会，把上课视为演奏锻炼的机会。即使曲子弹得还很不成熟，但只要能完整弹下来，就要求学生完整地弹奏，不要任意打断学生的演奏，以至破坏他完整演奏的习惯。以下是教师在帮助学生建立正常的演奏心理应当注意的一些问题。

　　1.选择技巧难度适宜的曲目，对学生既具有挑战性，又在其实际能力之内，排除一切不必要的心理负担。

　　2.要在正式演奏之前留有充足的时间去掌握和熟悉曲目，帮助学生在演奏中克服一个个技术难关，使演奏技术尽量完美，通过充分的准备使学生得到鼓励和信心，这也是演奏成败的重要方面。

　　3.教师要帮助学生培养自信心和演奏的欲望，只有对自己有把握，才能在演奏时顺利通过。

　　4.要给学生创造各种演出机会，使学生逐步积累积极有益的演出经验。

　　5.引导学生把注意力集中在音乐表现上，迅速忘掉出现的错误。

　　6.教师要在教学中帮助学生恰当地掌握演奏速度。上台前的紧张心情会使心跳加快，致使演奏速度无形中也加快，而即使是轻微的加快，也会使原有的技术困难暴露出来，使演奏失控。速度过慢，音乐表现受到抑制，不能真正地表达音乐，演奏效果也会大大地降低。

　　7.帮助学生了解和熟悉演奏场地和演奏使用的乐器。由于学生习惯在小琴房、小课室的弹奏，对新的演奏环境和三角钢琴都很陌生。熟悉演奏环境，给出忠告是十分必要的。