单簧管的演奏基础方法

　　一、 单簧管的音色

　　大多人认为单簧管的音色特点是饱满、浑厚的低音区；圆润、柔和的中音区；明亮、清晰的高音区。但由于各国的文化、风俗、语言、习惯等有所不同，从而形成了“德国式”、“法国式”、“英国式”音色等等。

　　二、 单簧管的音色流派与国际发展趋势

　　美国式单簧管音色是当今世界单簧管音色的发展趋势。美国式音色是和美国这个民族移民的国家特点分不开的。因此，美国式音色是一种混合式的音色。它融合了英国式的宽而松、德国式的饱满而暗淡、法国式的清晰明亮，形成了美国特点的独特的单簧管音色效果——宽、松、柔、厚、亮。

　　三、 美国式单簧管演奏方法

　　1、 口型：

　　基本概念是：口型的作用是支撑哨片的最佳震动点。因此口型松紧度的适当直接

　　影响单簧管发音的正确性与音准和音色的统一。

　　注：要特别记住不是用嘴吹管，而是用气吹管。

　　2、 最佳震动点怎样找？

　　每个人的嘴型、嘴唇的厚薄、舌头的长短和口腔的形状与大小都不一样，所以含多少笛头和最佳震动点也不一样。因此出现了不用型号的笛头和哨片。怎样才能找到最佳的震动点呢？可以这样去做：把笛头含少开始吹，并一点一点含多地吹，到了控制不了的点后（也就是发出叫音时），再向反方向走。在这些点中，你可以找到你最满意的音色的点，那这个点就是你的最佳震动点。之后再找口型的松紧点。开始用很松的口型来吹，然后一点点用越来越紧的口型去吹，到了吹不出声音的点后，再向反方向走。在这些点中找出声音最松弛的点。一般来讲，下嘴唇含得多，这对音色的柔和和厚度有所帮助。

　　四、 单簧管的用气概念

　　要得到宽厚而松弛、饱满而柔和、圆润而清晰的这种正确的音色，用气非常重要。

　　1、 在演奏中一定要用腹部呼吸，不能用胸部呼吸。

　　原因一：腹腔的空间比胸腔的空间大，吸气量也比胸部呼吸的吸气量多。

　　原因二：吸进气至腹腔后，可利用腹部一周的肌肉来控制气息的流速，而胸部呼吸却无法利用肌肉来控制流速。

　　2、演奏中要保持好松弛而不变的口型。然后用气吹满管子，保持不断的气流和气压（保持圆柱形音色感觉，而不是像塔形的音色感觉），弱奏时，更要保持口型松弛，用腹部压力保持平稳的气流和气压。吹奏高音时，要有吹次中音区的感觉；吹奏中音区时，则要有吹低音区的感觉。

　　3、 总之，不管弱或强，都要有充分的气压。