(图文)Sting 斯汀 POLICE 警察乐队

         一个真挚诚恳摇滚英雄,一个真正深入我们灵魂的诗人,STING对我们的触动是无与伦比的,STING所获得的尊敬与他的努力相称.如果说POLICE乐队时期的STING横冲直撞精力过剩象个骑士的话,《SOUL CAGES》（灵魂枷锁）时期的STING就恍如冥冥中独坐静思的哲人。而这一次的《MERCURY FALLING》（回归真我）竟出人意料地归于隐秘。STING已是人到中年，然而他对音乐本质的把握仍一如往日的精确与周全。《MERCURY FALLING》与其说是STING向世界传达的更理智更豁达的成熟与睿智。

　　STING于1952年10月2日出生于英国一个工薪阶层家庭。家庭的熏陶和一月境环使他从小就表现出极高的音乐天赋与潜力。他的音乐素养直接源自母亲的影响，童年时他便学弹吉他，听爵士乐。读中学时参加了几支业余爵士乐队，有时甚至在洒吧里度过整个晚上。和大多数当红的摇滚歌星不同的是，STING在念书时是个品学兼优的学生。不过最后他还是放弃了大多数常规人的事业观，投身到神秘美妙的音乐世界中。

　　 STING的音乐历程是在“公主号”海轮上同一支业余乐队合作而开始的，那时他只有17岁。走上工作岗位后，他没有放弃玩音乐，空闲时便和伙伴们到俱乐部和舞厅演奏爵士乐。终于有一天他被两位职业摇滚乐手看中，激请他加入他们的乐队。摇滚乐坛上的大名鼎鼎的POLICE乐队就这样延生了。
与其说STING是一位摇滚歌星，还不如说他是一位诗人更恰当。他从来没有对摇滚产生过热情，他对乐坛的贡献在于他对音乐本质和神韵的精确把握。是什么促使他一往无前地投身到音乐中呢？是音乐的一种无法言喻的奇妙。音乐能表达所有的深沉、快乐和悲伤，甚至神圣，音乐能医治灵魂，破碎的精神因之痊愈，这象是一种宗教。每位音乐家都会用自己方式表达音乐，而POLICE乐队选择了牙买加民间音乐REG-GAE（雷鬼）和摇滚结合的风格，乐队随后的大获成功也证明了他们先验的感觉。

　　POLICE1978年的专辑《OUT LANDOS D`AMOUR》中的单曲《ROXANNE》奠定了他们在摇滚史上的地位。象他们这样一炮而红而又长盛不衰的例子并不多见，除了他们音乐风格较新鲜外，STING独特的嗓音也是伧 们成功的一个重要因素。他的声音高亢嘹亮，旋律结合了REGGAE和当时“当卫激进摇滚“的风格，还有一些新浪潮成分。重要的一点是他们的音乐充满激情，同时又充满理智而不张堂。大众都在翘首等待他们的新作，他们随后的那张专辑《REGATTA DE BLANC》和《ZENYATTA MONDATTA》都获得了葛莱美奖，这对一支乐队来说是难以想象的。

　　此时的POLICE已经是一支声名显赫的大牌乐队了，很自然他们的每一个举动都会引人注目。这第四张专辑《GHOST IN THE MACHINE》和第五张专辑《SYNCH RONICITY》都为他们带来许多首畅销金曲，最出名的当然是那首令POLICE大红大紫的情歌《EVERY BREATH YOU TAKE》了，还有广为传唱的《EVERY LITTLE THING SHE DOES IS MAGIC》等。这些作品把PO-LICE和STING的事业推向了顶峰。《EVERY BREATH YOU TAKE》在榜上呆了8个星期，当年的葛莱美奖又被乐队卷走了。

　　STINGR 的传奇真正开始于1985年POLICE乐队解散后，他积极参与各类公益事业。在“大赦国际”音乐会结束后，他开始潜心创作首张个人专辑。他集结了几位爵士乐高手共同探讨REGGAE与爵士音乐的结合与发展。不久之后他的首张个人专辑《DREAM OF THE BLUE TURTLES》（蓝龟之梦）问世了，这张充满加勒比风味的专辑被誉为当年的最佳专辑，它打破了各种音乐形式之间的界限，真正做到了随意自如。只可惜在竞争葛莱美奖时败给了群星合唱的《WE ARE THE WORLD》，不过“失之东隅”，收之桑榆“，作为著名乐队DIRE STRAITS惊世佳作《MONEY FOR NOTHING》（金钱无用）的作者之一，他分亨了葛莱美最佳作曲奖。

　　其间，STING参与了数次电影摄制，还演过舞台剧，推出两张不怎么轰动的专辑《BRING ON THE NIGHT》（喧扰夜晚）和《IGOR STRAVIN-SKY`S THE SOLDIER`S TALE》（斯特拉汶斯基的《士兵的故事》后，开始又一轮长考，这一次长考的结果便是一张重要的专辑《…NOTHING LIKE THE SUN》（太阳万能）的诞生，音乐呈现无比的优美精致，STING为后人津津乐道的诗人风范体现得淋漓尽致。而1990年的《THE SOUL CAGES》是完美无缺的，堪称无与伦比，仿佛一张概念专辑，从生到死，从极细微处到浩瀚世界，无令人感概万千。是什么使STING的音乐那么富有魅力呢？是深度。而深度不是靠矫揉造作就可达到的，它需要有对生命的真切理解。STING曾说：“冥想是创作的唯一方式，旋律和寓意是送给沉默的唯一礼物，音乐让我接触到理智以外神圣的东西。”正是不停地思考，才使STING赋予他的音乐鲜活的内在精神气质，这也是吸引广大歌迷的送键。

　　1993年《TEN SUMMONER`S TALES》（十个传奇）的推出，风格基本上是《THE SOUL CAGES》的延续，但是它决不是一张无足轻重的专辑，STING在音乐中延续了他一贯的思想：“如果我对你都失去了信心，我不能做什么呢？”科技的高速发展反倒禁锢了人的思想，使人对自身价值失去信心。STING努力要做的就是这种价值体系的重建，他仍一如既往地沉郁、激愤和高深莫测，不知他的下一步打算是什么。1994年他对认前的旧作做了精选，收在《FIELDS OF GOLD》（十年精选）专辑中，也许STING需要休息一下以便更好地思考一下将来。
STING是永远不会裹足不前的，只是他的脚步总是迈向人们无法意料的方向，他的诗人气质不再是他冷漠的包装，REGGAE的深厚浸淫已经沉于他心，而他不再怒形于色。成熟改变了他的愤世睿智和达观。

　　新专辑《MERCURY FALLING》音乐趣味很显然变得与以往截然不同，他不再象以前那般夸张。也许有会认为他失去了以往一贯的锋利，但这其实是一种自然的演变。《MERCURY FALLING》的乡村概念恰当地表述了STING渐变的心态，真的，随着岁月的流逝，人们会失去很多东西，包括友情与爱，STING面对现实反思与自省触动了许多人的心灵。作品中意象化的隐喻象征手法是STING一贯的方式。《LET YOUR SOUL BE YOUR PILOT》（让你的灵魂作向导）福音诗般的诗句展示了STING的悲天悯人。爱与死，逝去与留恋，STING扳依了宿命。

　 STING无可救药的浪漫和深思象两个奇异的侧面巧妙地结合在一起，只是孤单的诗人不再感爱孤独，他踟躇走过现世又兴高采烈地踏上了归程，听听那虚无缥缈的拉丁语歌《VALPARAISO》（瓦尔帕来索——智利海港）吧！孤清隔绝的凯尔特旋律与STING沙哑的嗓音早已诉尽了一切难忘的生命感受。