自由探戈乐团简介

　　自由探戈乐团是中国首支职业探戈乐团，她以传统的阿根廷系统班多钮琴为核心表现力，方向明确，风格强烈。来自南美洲阿根廷的探戈灵魂被技艺精湛的东方人重新赋予了新的性格与美学体验。主要作品：《五重奏音乐会协奏曲》、《角鲨》、《冬季》等。2013年签约北京战马时代文化传播有限公司。

　　乐团成员

　　柳珊珊

　　乐团艺术总监/音乐总监

　　乐团核心柳珊珊，被称作中国第一班多钮琴演奏家，她毕业于德国汉诺威音乐与戏剧大学，先后师从获得“联邦德国总统勋章”的Elsbeth Moser教授，德国班多钮琴演奏家Klaus Gutjahr，Gotan Project乐团成员、班多钮琴演奏家Victor Hugo Villena，荷兰钢琴家、作曲家与标准探戈乐团编曲家Wim Warman，鹿特丹世界音乐学院副院长Leo Vervelde，以及极富盛名的世界班多钮琴大师——Juan Jose Mosalini。2009年，柳珊珊荣获我国文化部认证的一类艺术比赛之“德国第46届克林根塔尔国际手风琴比赛”室内乐组第四名；同年获德国第11届巴登·巴登手风琴比赛室内乐组第一名。曾在德国、荷兰、克罗地亚、中国台湾、上海、哈尔滨、贵阳、成都等国家与地区成功举办探戈专场音乐会。

　　Daniel Juan Hurtado Jiménez

　　小提琴

　　探戈标准大乐团艺术总监、古典与探戈小提琴演奏家、作曲家、编曲家。7岁开始学习小提琴，并在10岁获得西班牙全国比赛的小提琴与钢琴冠军。师从小提琴大师 Nicolas Chumachenco 、Rolando Prusak 以及 Mischa Molthoff。

　　2005年起，他于西班牙Mozart Hall 举办探戈音乐会，之后他法国、荷兰、比利时以及德国举办探戈音乐会，他的演奏曾多次被欧洲多国广播及电视台播放。2009年他在西班牙Aragon音乐学院创立了探戈标准大乐团（Typical Orchestra of CSMA —— Central'' ），并作为常任艺术总监。

　　他经常与Gustavo Beytelmann,Victor Hugo Villena和 Claudio Constantini等著名探戈演奏家合作。

　　蔡茜

　　小提琴

　　蔡茜，1994年考入四川音乐学院附中，2000年考入上海音乐学院管弦系，2006年以专业满分的成绩考入德国符莱堡音乐学院跟随Nicolas Chumachenco（尼科拉斯。舒马琴科）教授继续学习，2008年获得演奏硕士学位并考入慕尼黑音乐与戏剧大学跟随Jens Ellermann（严思。艾勒曼）教授继续深造，于2011年获得Meisterklasse演奏家文凭，现就职于四川音乐学院小提琴演奏专业青年教师。

　　彭飞

　　低音提琴

　　彭飞，四川音乐学院本科学士，师从于著名的蔡宇教授，于2011年获得中国北京国际低音提琴音乐节及首届低音提琴中国作品展演 二等奖。同年获得“中音杯”低音提琴全国比赛演奏奖。于2012年获得首届新加坡国际低音提琴大赛 高等院校艺术专业组银奖。乐团经验丰富，曾随团与宁峰、刘云志、陈萨、廖昌永、许昌等著名的音乐家合作演出。现就职于四川音乐学院交响乐团在传统音乐学习中不断实践新的音乐风格。

　　张伟

　　吉他

　　张伟，四川音乐学院古典吉他专业学士，师从著名吉他教育家彭来柱先生和四川音乐学院古典吉他专业徐宝副教授。在校期间曾参加Manuel Barrueco, Pavel Steidl ,Irina kulikova, Amadeus Guitar Duo，谢家齐等世界顶尖级大师的大师课及一系列交流外事活动，并得到众多大师的悉心指导与点拨。个人风格灵活多变，在探戈音乐的学习与演奏中追求细腻与新颖，突破与创新。

　　惠都

　　钢琴

　　惠都，自由探戈乐团钢琴手。四川音乐学院钢琴系钢琴演奏专业学士，自幼跟随著名钢琴教育家郑大昕教授学习，2008年以优异成绩考入四川音乐学院钢琴系，师从钢琴家许兵教授。还曾得到美籍钢琴家王韵琇在室内乐演奏方面的悉心指导，并成功举办个人专场音乐会。2013年，加入自由探戈乐团，并在同年8月获得第三届北京手风琴艺术节室内乐组金奖。现于四川音乐学院攻读钢琴演奏专业硕士研究生学位。

　　班多钮琴

　　班多钮琴（Bandoneon），是一件极具特色的手风琴家族乐器，相对于手风琴，班多钮琴音色更具穿透力、有极强的情绪表现力。1844年由德国人海因瑞希。班德在德国发明，并在1900年由一位英国水手带到了南美洲阿根廷首都布宜诺斯艾利斯，快速的成为了表现强烈情感的探戈音乐的灵魂乐器。

　　五重奏音乐会协奏曲

　　Concierto Para Quinteto （五重奏音乐会协奏曲） 由阿根廷国宝级探戈作曲家与班多钮琴演奏家Astor Pantaleón Piazzolla （阿斯托尔·潘塔莱昂·皮亚佐拉）于1969年创作，是作曲家在其创作高峰期的一部极具代表性的五重奏探戈室内乐作品。此曲采用了古典乐与爵士乐的和声、曲式、复调与配器的技法，成功地将探戈音乐艺术提高到了一个前所未有的高度，使探戈音乐脱离单纯的舞蹈伴奏音乐，成为独立表达深刻思想的音乐会听觉化的艺术形式。

　　此曲共分为三个部分：Andante （行板）—Lento（慢板）—Presto （急板），全曲由三组八个音构成的下行音阶开始，神秘而阴郁，如同带着脚镣缓慢步行的囚犯，一步一步走进地狱，这个主题在五件乐器的分别亮相之后，经过短暂发展，五件乐器同时进入了华丽而辉煌的情绪，如同打开了天堂之门。

　　中段的慢板是一段由班多钮琴即兴独奏为主的段落，在钢琴、吉他和低音提琴的伴奏下，谱写出悠长舒缓又愤怒激烈的情绪，以皮亚佐拉对于伴奏型节奏的话而言：“……循着多重节奏，以及双和弦或三和弦的方式来创作，却不会逾越，因为我必须让‘底下’的节奏部份具有摇摆的感觉。然后在‘上面’装饰音符。”这种以班多钮琴为主的独奏在皮亚佐拉的中型作品中很常见，而皮亚佐拉本人在演奏独奏即兴段落时，每一次处理都不尽相同，他加入了爵士音乐的即兴元素，打破传统探戈音乐一成不变的旋律和节奏，要求演奏者带有独自对探戈的理解，演绎自己的旋律。小提琴在班多钮琴独奏结束时引入了一段宽广而充满激情的旋律，如同翱翔于天际的自由鸟儿，全曲达到一个顶点！紧接着，由班多钮琴与小提琴的带领，五重奏进入了一段充满回忆色彩的段落，此时的钢琴重音节奏改变了传统意义上小节中节拍的强弱位置，以前的强拍位置被弱化，而有的弱拍位置却被强化了，与其他声部的规则节奏形成特有的复合节奏。这种在音响上产生与众不同的音响效果，构成了皮亚佐拉的独特曲风。

　　乐曲第三段，皮亚佐拉大胆地使用了古典作曲技法中“赋格”的复调形式，为低音提琴、吉他、班多钮琴、小提琴先后进入的四个声部创作了一段主题是典型探戈风格，但又工整典雅的四声部赋格。同时，第三部分沿袭了古典重奏音乐的精神，赋予每个声部以同等的重要性，将原本只担任低音、节奏任务的低音提琴及吉他声部同样演奏了各自的炫技独奏技巧性段落。全曲在五件乐器同一情绪与速度下的不断重复，与小提琴的即兴中达到最高潮！并在四小节的渐慢渐强中，辉煌结束！