萨克斯演奏家-简.嘎波瑞克(Jan Garbarek）-泪泉(Fountain of tears)

　　简。嘎波瑞克（Jan Garbarek），生于1947年，不到二十岁就开始职业演出生涯，在六○年代出道之初，走的是自由即兴的风格。当时，概念前卫的钢琴／编曲家乔治罗素（George Russell）定居欧洲，嘎波瑞克在罗素的乐团待了四年，罗素是在五○年代首倡调式即兴的爵士理论家，开阔的视野，对年轻的嘎波瑞克影响颇大。从六○末到七○年代初期，嘎波瑞克自组乐团录制了不少作品，他在ECM唱片旗下录制的《Afric Pepperbird》等专辑，被视为塑造所谓“ECM Sound”的作品，嘎波瑞克清冷、疏离，时而引入挪威民乐的音乐表现，掳获了不少乐迷的拥戴。但是真正获得国际性的知名度，还是由于他在钢琴家凯斯杰瑞（Keith Jarrett）的欧洲四重奏乐团当中的演出。

　　从七○年代以来，嘎波瑞克就是一个胆子非常大的爵士乐手，从七○到九○年代初期，他和巴西、黎巴嫩、巴基斯坦各地的顶尖民族乐手有非常精彩的合作，而且颇乐意与厉害但尚未出名的各色乐手合作，他以ECM二哥之尊（ECM的一哥，当然是凯斯杰瑞），愿意不计市场地尝试新风格，而且乐于提携新人。

　　七○年代的融合风潮，开启了爵士乐与摇滚融合激汤的契机，同时，许多乐手们走到另一个方向：将各地的民族音乐融入爵士之中。嘎波瑞克与中亚、南亚乐手的合作，正是此一思维的具体实现，他和沙奇海珊（Zakir Hussain）、法德阿里汉（Ustad Fateh Ali Khan）等人的合作，在民族音乐之中找到一个非常奇特的切入点，《Making Music》、《Ragas And Sagas》等专辑，他的萨克斯风在印度、巴基斯坦音乐的节奏中自在优游的即兴，呈现出一种特殊的平衡协调，一方面在聆听的当下，会觉得这样的音乐真是美好，完全正确的组合搭配；但是转念一想，又发现这种音乐真是怪：除了他们，全世界还真没有几个人这样玩！

　　嘎波瑞克是自吉普赛音乐大师Django Reinhrdt以后欧洲最重要的爵士乐手之一。这位优秀的挪威萨克斯风手1968年与Eicher在意大利一见如故，从此开始了与ECM的合作。爵士乐向来是美国站主流地位，绝大多数欧洲爵士乐手不是被淹没在主流大潮中，就是被美国风格同化，很少有坚持本身的背景文化，创作出反映自我生命的作品。Jan Garbarek无疑是个例外。他的作品充满一种北极凛冽的气息，更像一座冰雪覆盖的火山，冷中藏热，这来源于他挪威家乡的纯朴民谣，加上印地安旋律，加上印度，南美的民族音乐，从而使他的音乐风格丰富多彩。正如他自己说的那样：“……你或许可以说在精神上与我环游了整个世界……”

　　有评论说：嘎波瑞克的高音萨克斯风的音色是当代爵士乐最美的声音！这一点不为过。