龙江笛乐唤新声--记大庆笛家孙晓东

　谁家玉笛暗飞声?
　　散入秋风满省城；
　　龙笛新韵今何在!
　　大庆笛家孙晓东。
　　借唐代诗仙李白的一句半诗作为本文的开头，是想给本文增加一点诗意，因为孙晓东前不久在省城哈尔滨举办的笛子独奏音乐会就充满着浓浓的诗意。
　　孙晓东是10月16日参加在北京举行的纪念冯子存诞辰九十五周年音乐会演出后，没有返回大庆，直接到哈尔滨，冒着北国深秋的微寒，排演了这台题材广泛、曲目丰富、风格多样、水平高超的音乐会。
　　题材广泛：有古典内容的题材、有现代生活的题材；曲目丰富：有传统乐曲、民间乐曲，有创作乐曲、有移植的外国乐曲；风格多样：有北派名曲《喜相逢》、有南派代表曲目《鹧鸪飞》、有东南部见气息之雄厚。孙晓东的气息正是来自霍师傅的真传。20多年如一日的艰苦磨炼。
　　不论何种管乐，包括西洋的管乐和民族的管乐器，气息都是基础，是第一位的因素，所谓“内练一口气、外炼筋骨皮。”
　　孙晓东恰恰是在他“冬练三九、夏练三伏”的苦心孤诣之中，悟到了竹笛音色和气息的真谛。

　　孙晓东还具有很强的表现能力。
　　《喜相逢》是五十年代冯子存先生的保留曲目，几乎所有吹笛子的人都演奏过这首中国竹笛北方名曲。“戏法人人会变，各有巧妙不同”，孙晓东在演奏《喜相逢》的时候，没有刻意模仿冯先生的一招一式，而是赋予这首传统乐曲以新的生，命。他减少滑抹音，在速度力度上都有加强，突出“相逢"，在“喜”字上下功夫，再加上张式功先生沿海地区浙江婺剧曲牌《三五七》、有根据西北部内蒙和山西二人台及山西民歌梆子创作的新曲《走西口》、有强烈火爆的笛、匏演奏《百鸟迎春》、有深情的玻璃钢管双膜低音笛曲《草原的思念》、还有西班牙萨拉萨蒂吉卜赛风味的《流浪者之歌》……
　　孙晓东的功底深厚，整个演奏会上，除了简短的报幕词联接，持续不断地连续吹奏80多分钟、十几首乐曲，没有扎实的基本功简直不可想像。
　　孙晓东自幼喜爱竹笛，12岁拜我国“北派"笛子名家霍殿兴为师。霍殿兴在笛子圈内有“霍大吹"的雅号，可巧妙的配器，使这首乐曲的演奏大放异彩，作为音乐会的开场曲，一开始就获得了热烈的掌声。
　　在《牧笛》和《牧民新歌》两首乐曲的处理上，孙晓东也没有刻意模仿刘森和简广易的轻吐慢抹舌指法，在风格到位的基础上，结合自己的条件，充分发挥自己的优势，把乐曲演奏得舒展得体，令听众心领神会。
　　似像而不像，不像才是像，一切艺术家的成长飞越都脱逃不开这个规律。
　　《鹧鸪飞》和《三五七》是典型的南派名曲。
　　在演奏这首乐曲的时候，不能悲戚娓婉，应该是优美而欢跃。孙晓东的演奏，很好地做到了这点，给乐曲以新的诠释。
　　同样，《三五七》是一首婺剧曲牌，如果在演奏这首乐曲时，单纯炫耀技术就没有意思了。这首乐曲的演奏应该 精神，才能适应当代观众的需求。
　　孙晓东在这两首乐曲中，用他连绵不断、曲调变化的气息和毫无痕迹的循环换气技术赋予乐曲新的内容、新的感觉，使乐曲获得了新的生命。
　　《草原的思念》，是一首典型的蒙古大长调乐曲。通过作曲家的旋律和孙晓东的演奏，那湛蓝的天、雪白的云、轻摇的风、微曳的草，女口醉如痴、如梦如幻地闪现在人们的脑海中，那是一幅绚丽的草原油画；在孙晓东的演奏中，我们听到的草原鲜活的呼吸，我们看到了草原博大无垠的胸怀，我们感到了草原蓬勃的生机。这首乐曲是笛曲中的精品，孙晓东用玻璃钢管双膜低音笛的演奏是炉火纯青地吟唱，浓浓的诗意在乐曲中得到了完美地体现。
　　全国笛子名家大手云集北京，在纪念冯于存诞辰95周年音乐会上听了孙晓东的演奏之后，应邀纷纷为其题词写字。
　　中国音乐学院张维良教授题词：“龙江笛乐唤新声”。笛界大师赵松庭先生题词：“龙江笛声”。名家们的题词准确地概括了孙晓光在黑龙江民乐界的地位。